先说文化起源。
鬼畜=音MAD（用现存视频、声音素材配合音乐节奏而来的自主创作）的一种，首先注意这个归属，而不是音MAD=鬼畜的一种。
鬼畜原意很多，大概就是残忍的、非人道的、变态的、猎奇的意思。
现在各位说的鬼畜的词源来自于东方同人音乐社团COOL&CREATE的东方同音《最終鬼畜妹フランドール・S》。
音MAD文化能够大量传播离不开NICONICO动画的影响，不过类似的玩法是从模拟信号时代就已经有了。2007年3月6日的NICONICO上出现了最早的音MAD，即键盘破坏者德国BOY的音MAD（sm662）。
同一天，有人上传了东方同人音乐社团IOSYS于2006年制作的同音作品《魔理沙偷走了重要的东西》，本曲在之后成为了音MAD的热门素材。
两年后，本曲出场了日本业界的跨厂牌动画歌活动ASL 2008。
2007年7月，有人将2000年代中前期已经于网络上风行的麦当劳叔叔的广告素材配上了《魔理沙偷走了重要的东西》制作了一个音MAD（sm593231），堪称NICONICO三大宗教之一，麦当劳教的开山鼻祖。
2008年1月，有人则将麦当劳叔叔的素材配上了《最終鬼畜妹フランドール・S》，获得空前热潮，成为了麦当劳教的大本营（sm2057168）。之后这个视频经由ACFUN在国内次文化圈传播，造成了国内圈子里不小的热度。这波潮流渐渐形成了各位现在看到的“鬼畜文化”。
利用声音素材的自作创作当然不只是音MAD这一支流派。另外一支流派同样重要，这就是用现存的声音素材通过剪切、调整、重新填词变成另外的音乐作品。在2000年代初期该分类早已存在（sm123729）。
而在NICONICO动画上，这个流派则是由《偶像大师》的玩家们开创的（sm437130）。
这其中最初的大热门作品是wanda P用偶像大师的人物天海春香在原作游戏中的一段哼唱素材拼接出了星球大战黑武士的主题曲（sm581757）。制作了这个视频的wanda P的技术力、审美品位都非常高。这个流派，一般被称为人力Vocaloid。
当然，作为正式的，商业的Vocaloid软件，以初音MIKU为最大代表也在这一年开始火热，V家调教师们创造了大量的原创歌曲，创造出了空前的热潮。
自此，NICONICO御三家正式成型，在这个文化成型的背后是90年代中后期开始兴起的同人音乐作者们，特别是BMS圈（Be-Music Source）作者们的功劳。这样的文化当然是传到了国内，之后就是各位看到的东西了，只是鬼畜文化这一支流在国内的热度远远大过其他两支。
相对来说，Vocaloid与人力Vocaloid在审美、趣味、技术要求上来说要比纯靠大量重复小节洗脑的这一支高一些。当然，支流只是模糊的概念，现在国内优秀的音MAD作品里自然有将重复小节以及人力调整融合的非常好的作品。
这里各位还是需要继续了解一下鬼畜文化这一支流最初的构成。在“音”的处理上他和东方同音圈有着密切的联系。在素材的选择上则是继承了2ch上那种，“有一个东西很生草（搞笑）或者对某一个东西有情绪（多为不满），拿就把他拿来恶搞”这种万国共通的网络玩法。
这之中既有静止图的改造，当然也有自作视频。在NICO动画之前他们的玩法大多是用FLASH动画来表现。2000年代中前期被日本网民称为“FLASH黄金时代”，大量网络恶搞FLASH作品都是这一时期出现的。NICO动画出现后，这种既有的网络恶搞玩法加上东方同音圈的名作，文化开始输出。
要谈鬼畜算不算网络暴力，那就要看作品中恶搞素材的具体性质。网络恶搞有一部分是继承原有的搞笑以及开玩笑文化来的。特别是在网络兴盛后，开玩笑、戏谑文化已经构成了网络文化的一个重要部分。在2ch匿名公告板里更是不用在意现实中的条条框框，人类的本能或者说“民意”被最大程度的展现了出来。这其中既有觉得麦当劳叔叔的CM拍的很搞笑，然后我们来搞一搞这种常见的动机，也有因为对现实（包括公众人物与一般人物）人物、机构不满而进行一种发泄式和抗议式的恶搞。
比如当年2ch上的“田代祭”事件。正因为田代政这个艺人迷之恶行太多，成为了众多网民的恶搞对象。在某年美国大手情报杂志《时代》宣布开放网络投票决定本年度时代封面人物时，日本网民开始进入田代祭狂欢状态，使得网站服务器陷入瘫痪。这也是万国共通。
那这对田代政来说到底算不算网络暴力呢？原则上当然是，只是要看程度轻重。公众人物，特别是娱乐圈的，他必须要承担这种民众批判，这也是网络民意的一种表达形式。但是有些做的太过分的就是在谩骂侮辱。不管公众人物犯了什么错，有资格去判罚的始终是法律，民众能做的就是监督、批评、指导。
放到国内，那位念诗小哥确实表情生动，非常搞笑。但他既不是公众人物，各位的恶搞也让他产生了一定的精神压力。这是不是网络暴力，当然是。
音MAD，特别是使用现实人物素材的这部分，很大程度上就是网络恶搞的延伸。然而该文化在传播到国内后，经过网络资本时代下流量为王信条的熏陶下，靠重复小节洗脑的这一支流派中掺杂了太多其他动机。搞笑、取乐、抗议、发泄、批判已经无法涵盖所有动机了。
当年东方同音圈的几个异色的电波曲为这个文化的起爆奠定了基础，之后他们多少进入了商业领域，为现在的商业作品提供了一些乐曲。
部分偶像大师的玩家们靠着高超的技术力也早已进入商业领域。V家调教师中也诞生了一些能够影响主流流行乐界的才子，这就不用我来废话了吧。
同人音乐界和商业ACG产业相辅相成，互相培养。而成为了大明星的那些人更是反哺了日本的主流音乐文化。这得益于日本良好的音乐文化土壤，他们的地下音乐、同人音乐有着非常良好的环境。国内呢？两国在音乐环境和土壤上有着不小差距，国内动漫游戏产业也尚未形成完善的同人与商业两立且相辅相成的机制。
虽然国内不完善，但也不是没有。目前来说，我国的国产动画主题歌启用了很多同人翻唱歌手，他们大多有翻唱V家曲以及实际的调教经验。部分动画作品的作曲以及音乐监督中也不乏玩V家调教的人。但是这个体系对比日本依然有着明显的差距。要知道日本早在1998年就已经有了同人音乐专属的线下ONLY系活动，MUSIC MEDIA-MIX MARKET，简称M3。
而国内所谓的鬼畜，在从原意基础上进行了扩大延伸，甚至有人误解其可以统领整个“音MAD”。这种大环境下，那些搭顺风车的鬼畜作者们能不能多考虑下给我国的动漫游戏产业做一点实实在在的贡献呢？对比鬼畜是否构成网络暴力，我个人更在意这个事。